1、想把位发音要求保证音质、音量的饱满和结实，特别是要注意左手按音手型的准确性。以及左、右手发力瞬间的力点运用。

　　2、在节奏多变和音符疏密等变化中，注意右手小关节积极主动，特别是在快速和密集音符演奏的过程中，右手触弦应保持基本手型和动作的松弛状和最小值。连续性的快速音量要相对减弱，特别要注意两手协调配合速度一致，以免错位。在节奏和节拍转换时，要注意曲调的自然流畅。把握好音乐语汇和音乐动态的关系。

　　3、在演奏中，对不规则节奏和分句要格外注意，养成读谱的好习惯。此外，读谱需要方法，音位的选择也同样需要方法。请熟悉和注意各种调在琵琶音位上的品位记忆。

　　4、分清主干音和衬音的主次关系。在连续性的技法完成过程中，注意气息掌握和惯性、耐力的保持。

　　5、在舞曲性的演奏中，应注意多种指法和节奏、速度的变化。包括断奏和连奏，强奏和弱奏的对比，突出热情和欢快的特点。

　　6、和弦的纵向演奏，谨防左手因指力软按音的手型变形。包括由此出现的音准问题，注意发音的整体性和谐和度。和弦的横向演奏(分解)强调各手指间的独立性保持和组合指法衔接的顺畅度。

　　7、泛音有其独特的音效，在泛音群的演奏中，应注意通透的音色控制，和左右手触弦的瞬间性触碰。

　　8、演奏京剧片段需要注意1/4拍的重音、分句、换把、换弦的准确性，恰当的速度、力度掌握，是演奏好此类乐曲的重要保障。京剧曲牌演奏不同于一般的曲调，有其自身的规律。希望建立曲牌意识和演奏概念。

　　9、指序、弦序包括左手抬起的合理运用，有助于语言组织能力的调配。选择像诗一般意境的作品，要特别注意音色、音量的对比和控制，以突出田园和诗情画意之美。